在俄罗斯内战期间再次加入

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白军与布尔什维克作战，这并不是我所期望的一个后来成为布尔什维克的人的人生开始。二十世纪最有影响力的艺术总监。 被迫流亡后，布罗多维奇搬到了巴黎，在那里作为一名场景画家，他遇到了包括马克·夏加尔在内的艺术家，并接触到包豪斯、构成主义、达达主义和未来主义等运动。 《Harper's Bazaar》杂志精选 1937 年至 1939 年封面。阿列克谢·布罗多维奇 (Alexey Brodovitch) 担任艺术指导。多位艺术家。（大预览） 建构主义  自主艺术是由潜意识驱动的，瓦西里·康定斯基和胡安·米罗等画家压制了对绘画过程的有意识控制，而建构主义运动则寻求有意识地、刻意地建构艺术。 这意味着故意使用几何形状来放置线条和形状。结果往往是惊人的，这导致建构主义在政治艺术和宣传中的使用。构成主义影响了整个二十世纪的艺术家和设计师，包括内维尔。

·布罗迪（Neville Brody），他在《The Face》杂志上的作品我将在本系列后面介绍。 亚历山大·罗德琴科 亚历山大·罗德钦科比他大七岁，对布罗多维奇以及几代艺术家、平面设计师和摄影师产生了重大影响。罗德琴科是建构主义运动的创始人之一。 亚历山大·罗德 Whatsapp 号码列表 琴科 (Aleksandr Rodchenko) 创作的《彼得格勒的洋基队》系列，1924 年。（大预览） “为了教育人们产生新的渴望，必须以完全意想不到的视角和意想不到的情况向他展示日常熟悉的物体。 — 亚历山大·罗德琴科 蒙太奇——将多幅图像剪切并重新排列成新作品的技术——在构成主义中很流行。这种构图方法启发了布罗多维奇一生，他因故意而精确地将摄影和版式结合在一起而闻名。 当布罗多维奇开始为当代艺术杂志《Cahiers d'Art》和颇具影响力的设计杂志《Arts et Métiers Graphiques》兼职设计版面时，他完善了自己的技术，创作了。



引人注目的杂志和海报设计。在海报比赛中击败巴勃罗·毕加索获得第二名后，布罗多维奇建立了自己的设计工作室，在三十多岁的时候就成为巴黎最受尊敬的商业艺术家之一。 参加关于前端、设计和用户体验的精彩研讨会，包括实用要点、现场会议、视频录制和友好的问答。与布拉德·弗罗斯特、斯蒂芬·沃尔特和其他许多人一起。 跳转到研讨会 ↬ 功能面板 对巴黎艺术界的幻想破灭后，布罗多维奇于 1930 年移居美国，在今天的费城艺术大学教授广告设计。他的目标是将美国广告发展到欧洲的设计水平。他让学生接触法国和德国的杂志，并教他们重新审视自己的技术。秉承包豪斯学派的精神，布罗多维奇带领学生走出课堂，去别处寻找灵感，鼓励他们找到自己的创作风格。 布罗多维奇“不能容忍平庸”，经常要求他的学生“让我感到惊讶”。布罗多维奇的课程同样注重设计和摄影，因此他不仅。